“Lia Lia”, novo espetáculo da Teatrofilme, é uma adaptação do romance de Caetano Galindo, com direção de arte de Daniela Thomas.
Por: Comunicação Sesi-SP
03/03/202612:15- atualizado às 12:17 em 03/03/2026
Camila Pitanga e Bete Coelho estrelam Lia Lia, com elenco formado também por Roberto Audio, Laís Lacôrte, Lindsay Castro Lima e coro cênico, cenários de Daniela Thomas e direção de Bete Coelho e Gabriel Fernandes.
(créditos: Luiza Ananias / Teatrofilme)
De 12 a 15 de março, no Centro Cultural SESI Sorocaba, a companhia Teatrofilme apresenta seu mais novo espetáculo, Lia Lia, trama existencial estrelada pelas atrizes Bete Coelho e Camila Pitanga, juntas no palco pela primeira vez, ao lado de Roberto Audio, Laís Lacôrte, Lindsay Castro Lima e coro cênico. Codirigida por Gabriel Fernandes e pela própria Bete, a peça poderá ser vista também em outros Centros Culturais do SESI, no interior e na capital, sempre com entrada gratuita.
Lia, interpretada por Bete e por Camila, é uma personagem marcada pela complexidade e pela recusa a uma identidade fixa ou facilmente definível. Ela surge para o espectador em diferentes fases da vida, estados de espírito e contextos afetivos, revelando contradições, fragilidades, forças. E, com este processo, vem a reflexão sobre a natureza humana e a nossa própria existência.
Ao longo de sua temporada, o espetáculo Lia Lia terá a participação de alunas do Núcleo de Artes Cênicas – NAC, do Sesi-SP, polo de excelência em formação e criação teatral, com acesso gratuito, que democratiza o acesso às artes cênicas e revela talentos por meio de processos pedagógicos rigorosos e experiências artísticas de alto nível. A cada cidade, duas novas alunas do NAC farão parte do coro cênico desta montagem, recurso dos diretores que amplia a dimensão simbólica da narrativa.
“Lia Lia é um espetáculo criado para acalentar a alma: uma encenação generosa e acolhedora que abraça o público por meio do que há de mais sensível e essencial no teatro — a presença. Investir no espetáculo Lia Lia é honrar o compromisso do SESI-SP com o fomento à arte e à cultura no estado de São Paulo, ao mesmo tempo em que reafirma seu papel formativo ao oferecer às alunas e ex-alunas dos Núcleos de Artes Cênicas (NAC) a oportunidade de participar integralmente do processo de criação de um espetáculo desta relevância e dimensão. Trata-se de uma proposta completa, que prioriza a circulação pelos teatros do SESI no interior do estado, ampliando o acesso e fortalecendo a difusão cultural, configurando-se como uma importante oportunidade de formação, desenvolvimento artístico e encontro sensível entre artistas e público", afirma Anna Polistchuk, Analista de Atividades Culturais do SESI-SP.
Lia Lia, nova produção da Teatrofilme, é um álbum de retratos, coleção de fotos soltas numa caixa empoeirada. O que lhe dá sentido, e ordem, é apenas a pessoa que viveu. É assim que vamos conhecer Lia, que acompanhamos por toda uma vida feita à nossa frente em fragmentos, lascas, marcas e relances. Um quebra-cabeça cênico que se forma e se conecta quase aleatoriamente para revelar aos poucos a personagem interpretada pelas atrizes Bete Coelho e Camila Pitanga. Lia vai sendo construída e apresentada em momentos marcantes ou banais, em situações e lugares diversos, detalhando memórias, sensações e sentimentos, vivenciados principalmente por ela, mas não só. Lia vê o mundo e é vista por ele: a experiência é mútua e complementar. As pessoas que a veem e que com ela se relacionam ora narram, ora participam de sua vida, ajudam a traduzir por meio de Lia e na companhia dessa mulher aparentemente comum, a pura, simples e imensa complexidade de existir.
Companhia teatral brasileira fundada em 2009, a partir da montagem do espetáculo O Homem da Tarja Preta (de Contardo Calligaris), sempre guiada por um compromisso profundo com a coletividade, o fazer em conjunto e o amor ao teatro como linguagem essencial para discutir questões humanas e sociais. Tendo como força basal o trabalho de ator e a centralidade da dramaturgia apoiada por elementos da linguagem cinematográfica, a companhia consolidou um repertório reconhecido por sua consistência e relevância, que inclui também O Terceiro Sinal (de Otavio Frias Filho, 2010); Cartas de Amor para Stalin (de Juan Mayorga, 2011); Mãe Coragem (de Bertolt Brecht, 2019); Medeia (de Consuelo de Castro, 2021); Gaivota (de Anton Tchékhov, 2021); Molly—Bloom (monólogo final de Ulysses, de James Joyce, 2022); Ana Lívia (de Caetano Galindo, 2023) e Petra (de Rainer Werner Fassbinder, 2024), mesclando dramaturgia contemporânea e performances intensas que reafirmam seu compromisso com a experimentação estética e a reflexão sobre temas essenciais.
O SESI-SP oferece atividades culturais gratuitas em linguagens como música, artes cênicas, artes visuais, audiovisual e difusão literária. Juntas, as atividades promovidas já alcançaram quase 20 milhões de pessoas. São 19 teatros, sete centros culturais, oito espaços de exposição, três estações de cultura, 97 núcleos para iniciação e formação de pessoas nas áreas de música, teatro, dança e circo, além de uma unidade móvel que percorre todo o estado. Em 2026, mais três teatros e três centros culturais devem ser inaugurados. A entidade reforça seu compromisso de oferecer ao público uma programação diversa, contundente e sempre gratuita, alinhada aos aspectos sociais e artísticos da contemporaneidade. E de atuar na área de produção cultural, impulsionando a economia criativa e contribuindo para o aperfeiçoamento artístico. Em 2024, a instituição comemorou seis décadas de história, cultura e inovação de um de seus mais importantes projetos de democratização do acesso à cultura: o Teatro do SESI-SP, palco de espetáculos marcantes ao longo das últimas décadas.
Criado em 1987, o NAC é um dos maiores projetos culturais do SESI-SP. Sua missão é democratizar o acesso à cultura e à arte, respeitando as diferentes formas de aprendizagem e expressão. Incentiva, ainda, a exploração da criatividade, tendo como base a sensibilização do ser através da experiência estética. Com turmas em todo o estado, o projeto oferece gratuitamente cursos livres de iniciação teatral para crianças a partir de 8 anos, adolescentes e adultos, em 32 unidades do SESI-SP no estado de São Paulo. Em 2027, o NAC completará 40 anos com atividades ininterruptas.
Texto: Caetano W. Galindo
Adaptação: Bete Coelho
Direção: Bete Coelho e Gabriel Fernandes
Elenco: Bete Coelho, Camila Pitanga, Roberto Audio, Laís Lacôrte e Lindsay Castro Lima
Coro cênico: Daniela Nery, Gabriele dos Anjos, Kov Dias, Vitória Ongaratto e Wil Campos
Direção de arte: Daniela Thomas
Cenário: Daniela Thomas e Felipe Tassara
Figurino: Renata Correa
Desenho de luz: Beto Bruel
Direção musical: Felipe Antunes
Direção técnica, sonoplastia e desenho de som: Rodrigo Gava
Assistente de direção: Mariana Mantovani
Assistente de cenário: Alice Tassara
Produção de cenário: Mauro Amorim
Modelagem: Marcio Akiyoshi
Assistente de figurino: Alice Leão e Larissa Yumi
Costureiras: Essa Maluca e Eliene Marques
Preparação corporal: Renata Melo
Músicos: Fabio Sá e Chicão
Assistente e operadora de Luz: Patricia Savoy
Direção de palco: Piero Schlochauer
Design gráfico: Celso Longo e Daniel Trench
Assessoria de imprensa: Fernando Sant' Ana
Design de mídia social: Letícia Genesini
Registro videográfico: Diego Avarte
Fotos: Luiza Ananias
Assessoria jurídica: Olivieri e Associados
Dramaturgia: Marcos Renaux
Transporte: Marcio Oliveira Santos - MOS
Produção executiva: Mariana Mantovani e Paloma Galasso
Direção de produção: Lindsay Castro Lima
Produção: Teatrofilme
Realização: SESI
Peça de Teatro, com Bete Coelho, Camila Pitanga e elenco
Gênero: Trama existencial
Duração: 80 minutos
Classificação: 14 anos
@teatrofilme
Estreia nacional: quinta-feira, 12 de março, às 20h, no Centro Cultural SESI Sorocaba
Local: Teatro do Centro Cultural SESI Sorocaba | Rua Gustavo Teixeira, 369 - Vila Independência
Data e horário: de 12 a 15 de março. De quarta a sábado, às 20h; domingo, às 18h
Informações: (15) 3388-0419 / 3388-0420 / 3388-0428 / 3388-0450
Entrada gratuita – reservas de ingressos no site Meu Sesi, a partir de 9 de março, às 9h
